概念图

《梦中的那片海》不仅收获众多观众的喜爱，还因高质量的剧情备受业内好评。“人民网评”评价道，“该剧选取多位北京70年代青年人作为奋斗群像主体，以细腻质感的镜头语言，描绘了他们在时代变迁的浪潮中追寻人生意义与奋斗方向的动人故事。除了引发时代同龄人的共情共鸣之外，更因精准诠释了奋斗的内涵与外延，打通了与当代年轻受众情感共振的通道。”点出该剧引发多圈层受众共鸣的原因；“新华网”则特别提到了剧中的群像塑造：“《梦中的那片海》用细腻的笔触刻画了一个真实可感的时代、塑造了一群有情义有梦想的人物群像”；“光明网”肯定了该剧在不同元素的融合中的细腻处理：“《梦中的那片海》在创作中最直观的特点是将‘年代’与‘青春’相结合，通过不同类型元素的叠加呈现出了别样的美学特征。”一直追更的网友也表示“被青春的炙热戳中,跟着角色肆意大笑，感受那种热血沸腾的劲儿和那一代人独特却浪漫的青春”，而这正是主创团队的初衷：将那个年代的纯粹和热血传递给观众。

尤其是，因为女主的职业身份就是男主的职业经理人，男女主可以顺理成章一边谈恋爱，一边搞事业。

编剧：吴敏祺

松本大洋担任角色原案，野木亚纪子(《非自然死亡》)编剧，大友良英担任音乐制作，“女王蜂”主唱AVU-chan为主人公犬王配音，森山未来为友鱼配音，柄本佑、津田健次郎、松重丰也参与声音出演。

影评人吴燕雨说到：“这部作品其实是把视角聚焦在了女性，也就是孙千扮演的这个角色的身上，不管是爱情的发生，爱情的结束，还是后面的重逢，其实都跟这个女生，作为一个女性的成长的不同节点是息息相关的，比如我们能看到两个人感情的进阶部分，其实是女生主动拉着男生的手往外跑，当她决定离开这个男生的时候，也是因为她决定出国，选择了自我成长大于爱情，而最后一次他们的重逢，也是女生在逐渐有了自己的工作和成熟的人生观之后，比较勇敢的决定，聚焦的是女性的情感成长和女性自我的成长。”