当然，影片在大军被困的惊心动魄形势中，让高适向徐公公讲述他与李白的往事，固然可以营造节奏和氛围上的强烈对比。但是，由于这段回忆涉及的人生经历太长，这些经历又过于跌宕起伏，节奏或舒缓平静，或张扬豪放，或痛苦憋屈，与超叙事层的情绪实在相差太远，气质上难以统一，难免会让观众觉得，高适所讲的内容有些琐碎，节奏拖沓，又缺少相应的冲突和张力，松散冗长。同时，对于高适在超叙事层的布局，由于铺垫得不够，没有留下伏笔，许多细节交代得不清楚，当高适突然运筹帷幄时，会让观众觉得最后的转折和揭秘显得有些突兀。更重要的是，徐公公作为唯一的听众，出场有些仓促，观众在对徐公公了解有限的背景下，也难以估量高适所讲的故事对于徐公公的内心触动，最后只能由徐公公直白地表达自己的内心感受。此外，高适的讲述分成了几条线索：高适致仕的坎坷，高适与李白的友情，李白洒脱悲情的一生，大唐边关的困境，等等。在这种多线索的交织中，固然可以体现一定广度的社会辐射面，但同时也容易使叙事失去焦点，最终流于平淡散乱。

由董子健扮演的徐天初登场就是一脸懵的状态，他只知道自己父亲交代的任务是把金条交给革命者，本以为从南洋回到上海不过是从此地抵达他地，“故乡”这片土地对徐天来说是完全陌生的存在。他一身西洋打扮，穿着白色西装、牛皮的尖头皮鞋就登上了这片故土，却未曾对前路的凶险有任何预知。

束焕

电影《不曾消失的爱》通过真实刻画中年夫妻面临的婚姻危机和离婚对孩子的冲击，传递了对单亲儿童的关怀和社会关注，引发观众对家庭、婚姻、亲子关系的深思，呼吁社会共同关注家庭的健康发展。

《梦中的那片海》不仅收获众多观众的喜爱，还因高质量的剧情备受业内好评。“人民网评”评价道，“该剧选取多位北京70年代青年人作为奋斗群像主体，以细腻质感的镜头语言，描绘了他们在时代变迁的浪潮中追寻人生意义与奋斗方向的动人故事。除了引发时代同龄人的共情共鸣之外，更因精准诠释了奋斗的内涵与外延，打通了与当代年轻受众情感共振的通道。”点出该剧引发多圈层受众共鸣的原因；“新华网”则特别提到了剧中的群像塑造：“《梦中的那片海》用细腻的笔触刻画了一个真实可感的时代、塑造了一群有情义有梦想的人物群像”；“光明网”肯定了该剧在不同元素的融合中的细腻处理：“《梦中的那片海》在创作中最直观的特点是将‘年代’与‘青春’相结合，通过不同类型元素的叠加呈现出了别样的美学特征。”一直追更的网友也表示“被青春的炙热戳中,跟着角色肆意大笑，感受那种热血沸腾的劲儿和那一代人独特却浪漫的青春”，而这正是主创团队的初衷：将那个年代的纯粹和热血传递给观众。

还有萧寒的妈妈、韩屿和他的叔叔，他们都充满善意和理解。