在进入21世纪前，大量香港电影遵循着这一叙事框架。大卫·波德维尔所谓“尽皆过火，尽皆癫狂”，正是对这一时期香港电影中普遍存在的美学标签的高度概括。21世纪初，一系列巨大的社会变革，使个体普遍遭遇身份危机。经历过好莱坞大片洗礼的中国电影观众，也不再满足于简单、火爆的动作场面。对人性的考察和对真实性的追求，成为新世纪以来电影观众关注的焦点。《无间道》恰好为这一转型提供了参考。影片的亮点之一，就是打破了香港电影中常见的“善/恶”二元叙事模式。“卧底”的设定，为影片呈现复杂的人性编织了一张大网。个人的英雄主义欲望，转换成对确证为“好人”的追求。“好人总有劣迹，坏人都有苦衷”的“灰度叙事”法则也由此形成。

《阿姆斯特丹》亏损1.084亿美元

“人走的每一步，都是需要付出代价的。”

金宇彬所饰演的5-8，白天是尽责的快递员，为人们送上生活必需品以及新鲜氧气，是所有低层难民的英雄偶像。夜间他则变身正义黑骑士，暗中调查著千明集团的秘密，站在弱者的一方，帅气魅力也让全球观众们纷纷追看这部作品。金宇彬也认为剧中每一个人物的色彩都相当鲜明，每位人物的行动也都有著明确的动机。

克里斯·帕拉特认为，《银河护卫队》三部曲最核心的表达是“成长”，每个角色都和原生家庭有着深深的羁绊：“《银河护卫队1》是关于星爵的母亲去世和他逃跑并成为银河护卫队一员的故事，主要是讲星爵和母亲之间的故事；《银河护卫队2》则是讲述星爵和父亲之间的故事，另外，你会发现无论是螳螂女、卡魔拉、德克斯，都在讲述父女之间的关系，父亲对孩子产生的影响。《银河护卫队3》里我们将看到更多关于自己的选择，家庭、朋友、爱人对于一个人产生的影响。所以，我们看到的每个角色都在电影的进展过程中得到了成长。最终章中，我们也将继续看到他们的成长和向彼此学习。”

从《煎饼侠》到纯商业喜剧《缝纫机乐队》，再到现实题材的《吉祥如意》，大鹏的导演之路曲折。