《人世间》九项十提，背后的电视剧艺术特性彰显得淋漓尽致。都说国产剧面对的观众是世界级的，世界级的观众有着不断提升的审美品位与观剧需求。他们不仅关心故事的内容，也在意逻辑是否真实、表演是否细腻、制作是否精良、细节是否准确。这其中，“一剧之本”可谓居功至伟。《人世间》改编自梁晓声的同名小说、茅盾文学奖获奖作品。编剧在小说基础上发挥了剧作家的长处，以周家为中心向外辐射，用温暖感与艺术感写出了人物成长、家庭变迁、中国百姓生活的历史感。正是有了王海鸰、王大鸥对剧本近四年的精心打磨，有了导演李路从选角、置景、拍摄、后期的倾心把控，有了雷佳音、殷桃、丁勇岱、萨日娜、黄小蕾与宋佳、辛柏青、宋春丽、张凯丽等在或不在提名中的演员的诚心塑造，有了从服化道摄录美到音乐剪辑环环相扣的匠心制作，一部精品才会在当下的传播语境里打开老少咸宜、新旧媒体通吃的可能性。数据显示，该剧首轮播出创下央视一套黄金档近八年新高，网络平台正片有效播放量达34.86亿。

电影《铃芽之旅》入围第73届柏林国际电影节主竞赛单元，是继宫崎骏《千与千寻》后21年再次入围该奖项的日本动画。近日，导演新海诚与制片人川村元气及女主的声优原菜乃华一同亮相柏林电影节，收获极大关注，同时影片获得外媒的高度评价，“新海诚迄今为止最好的作品”、“《铃芽之旅》中充满情感的配乐，独特的视觉效果，令人亲近的人物和精湛的故事讲述，在新海诚所有作品中，也可称之为佼佼者。”

此外，上海科技影都影视协拍产业联盟成立后，将建立协商机制，系统地解决影视拍摄主要涉及到的景（外联）、人（群演、服化道）、生活（食宿行）等各类问题，为影视剧组更好地提供现代化、专业化、人性化、定制化、科技化的精准服务。由松江区委宣传部、松江法院、区文旅局会同华东政法大学知识产权学院、上海市广播影视制作业行业协会等机构共同组建成立的影视产业知识产权应用与保护（松江）基地成立后，将通过企业实地调研、疑难案件研讨、复杂纠纷调处、典型案例通报、个案司法建议、合规方案拟制等多种形式，积极回应影视产业知识产权应用与保护需求。

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

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▼安东九饰演文瑞夏的秘书、挚友河道允，性格独立很会照顾人，学生时期与文瑞夏一起前往德国留学，并向文瑞夏的父亲报告他儿子的一举一动。在遇到尹貂媛后被她的朝气和开朗温柔所吸引。